„Mad Max: Fury Road”: ustna historia nowoczesnego klasyka akcji

Kino

Produkcja była zamykana trzy razy, gwiazdy często ścierały się, a kierownictwo studia było zbite z tropu. Oto jak trudne zdjęcia doprowadziły do ​​nagrodzonego Oscarem arcydzieła.

Zdjęcie: The New York Times; Warner Bros.; Tworzenie wideo/Getty Obrazy; Warner Bros. za pośrednictwem Everett CollectionKredyt...

Wspierany przez



Kontynuuj czytanie głównej historii

Postacie były intrygujące, akrobacje porywające, a każda klatka tryskała niesamowitym, jak oni-to robią-te nerwy. Mad Max: Droga furii ustanowił nowy znak rozpoznawczy dla filmów akcji, kiedy ukazał się w 2015 roku, i od tego czasu żaden letni hit nie był w stanie dorównać jego pomysłowości z turbodoładowaniem.

Nawet zdobywcy Oscara autorzy byli zachwyceni operowym spektaklem George'a Millera. Pasożyt dyrektor Bong Joon Ho powiedział w zeszłym roku skala filmu doprowadziła go do łez, podczas gdy Steven Soderbergh ujął to bardziej dosadnie: Nie rozumiem, dlaczego nie kręcą jeszcze tego filmu, on powiedział w wywiadzie z 2017 roku i nie rozumiem, dlaczego setki ludzi nie są martwe.

Jak więc Miller i jego obsada zdołali to zrobić i przeżyć, aby opowiedzieć historię?

Pięć lat po premierze Fury Road zapytałem 20 kluczowych graczy, jak wyglądało jej tworzenie. Choć jego postapokaliptyczna fabuła jest zwodniczo prosta — wojownik drogi Max (Tom Hardy) i zaciekły kierowca Furiosa (Charlize Theron) muszą ścigać się przez pustynię, aby uciec przed mściwym Immortanem Joe i jego flotą kamikaze War Boys — nakręcenie filmu było wszystkim ale łatwe.

Jak wszystko, co ma jakąś wartość, wiąże się ze skomplikowanymi uczuciami, powiedział Theron. Czuję mieszankę skrajnej radości, że osiągnęliśmy to, co zrobiliśmy, a także mam małą dziurę w żołądku. Jest pewien poziom traumy „ciało pamięta” związany z kręceniem tego filmu, który wciąż jest we mnie.

To było jedno z najdzikszych, najbardziej intensywnych doświadczeń w moim życiu, powiedziała aktorka Riley Keough, podczas gdy jej koleżanka Rosie Huntington-Whiteley dodała: „Mogłeś nakręcić kolejny film o jego tworzeniu. Co do Hardy'ego? Powiedział, że to mnie nieodwołalnie zmieniło.

Oto, w słowach aktorów i ekipy, jak prawie niemożliwy projekt zdołał stać się nagrodzonym Oscarem arcydziełem akcji.

Po nakręceniu trzech coraz większych filmów Mad Maxa – oryginału z 1979 roku, a także The Road Warrior (1981) i Mad Max Beyond Thunderdome (1985) – Miller pozwolił, by seria, którą stworzył, leżała uśpiona do 1998 roku.

GEORGE MILLER (dyrektor) Przez tak długi czas, gdy pojawiał się pomysł na kolejny film Mad Maxa, myślałem, że niewiele więcej mogę z nim zrobić, ale szczególnie pamiętam moment, który się zmienił. Przechodziłem przez ulicę w Los Angeles i w mojej głowie pojawił się bardzo prosty pomysł: co by było, gdyby był film „Mad Max”, który był jednym długim pościgiem, a MacGuffin był człowiekiem? Miesiąc później leciałem z powrotem do Australii, zastanawiając się nad tym, i zanim wylądowałem, zadzwoniłem do Douga Mitchella i powiedziałem: Myślę, że mam pomysł.

Obraz George Miller z producentem Dougiem Mitchellem na planie.

Kredyt...Jasin Boland / Warner Bros. przez Everett Collection

DOUG MITCHELL (producent) Kiedy zaczynaliśmy, pojawiło się wiele imion kobiecych, np. Uma Thurman.

MŁYNARZ Pamiętam, że już wtedy rozmawialiśmy o Charlize. Jej agent powiedział, że nie jest zainteresowana, ale wspomniałem jej o tym ponad dekadę później, a ona powiedziała: Nikt mi nigdy nie powiedział!

Gdy gwiazda serialu, Mel Gibson, ponownie zagrał Maxa, plan zakładał nakręcenie „Fury Road” dla 20th Century Fox. Zbudowano dziesiątki drogich pojazdów i scenografii na potrzeby sesji zdjęciowej zaplanowanej na marzec 2003 roku.

MŁYNARZ Potem wydarzył się 11 września i wszystko się zmieniło. Nie mogliśmy się ubezpieczyć, nie mogliśmy przewieźć naszych pojazdów. Po prostu się zawaliło.

COLIN GIBSON (scenograf) Byłem w Namibii w 2003 roku, kiedy dostałem telefon, żeby przestać wydawać pieniądze. Nie wiem, czy [studio] zdecydowało się przekierować swoje pieniądze z powrotem na wojnę w Iraku, czy był to e-mail, który dostałem od żony Mela Gibsona z pytaniem, ilu muzułmanów może być lub nie może być w Namibii, a zatem jak bardzo może być zainteresowana wizytą całej rodziny.

Miller skupił się na reżyserowaniu filmu animowanego Happy Feet, a kiedy okazał się on sukcesem kasowym dla Warner Bros., był w stanie przekonać studio do podjęcia Fury Road. Mimo to jego długoletni lider, Mel Gibson, był teraz po pięćdziesiątce i uważany za hollywoodzkiego pariasa. Miller i Mitchell postanowili poszukać nowego Maxa.

MITCHELL Mel jest oczywiście przerażony wieloma rzeczami, o których wszyscy na świecie wiedzą, mimo że jest bardzo utalentowanym filmowcem, genialnym aktorem i uroczym facetem stojącym za tym demonem, który czasami wyskakuje. Ale w tym momencie był za stary. To po prostu nie miało sensu.

ZOË KRAVITZ (Toast, jedna z pięciu żon uciekających Immortan Joe) Zrobiłem test z chemii z Jeremym Rennerem czytającym dla Maxa, ponieważ jeszcze nie zatrudnili Toma.

MŁYNARZ Miałem to samo odczucie co do Toma, które miałem, kiedy Mel Gibson po raz pierwszy wszedł do pokoju: był w nim pewien rodzaj ostrego uroku, charyzma zwierząt. Nie wiesz, co dzieje się w ich wnętrzu, a mimo to są niezwykle atrakcyjni.

TOM HARDY (Max) W tamtym czasie nie robiłem tak dużo akcji, na pewno nie z takim zaangażowaniem. Charakter, skala i objętość scen akcji nie przypominały niczego, czego doświadczyłem.

CHARLIZE THERON (Furiosa) Dorastałem na wszystkich filmach Mad Max – są bardzo popularne w Afryce Południowej. Pamiętam, że miałam 12 lat i mój tata pozwalał mi oglądać to razem z nim. Więc pomyślałem: O tak, chcę być w filmie „Mad Max”. Czy ty żartujesz?

Obraz

Kredyt...Warner Bros.

RILEY KEOUGH (Capable, kolejna z uciekinierów żon Immortana) Przeprowadzali szalone, nietradycyjne przesłuchania w Australii. Mieliby nas grupkę, od pięciu do sześciu dziewczyn, przechodzących przez ten proces przesłuchania bez scen z filmu, ale z mnóstwem improwizacji, mnóstwem rzeczy z klasy aktorskiej. Nie mieliśmy pojęcia, czy zostaniemy wybrani, czy nie, a z mojej grupy tylko ja zostałem wybrany.

KRAVITZ Kiedy mnie obsadzili, zaprowadzono mnie do pokoju, z którego nie wolno mi było wyjść, usiadłem tam i przeczytałem scenariusz. Był to jeden z najdziwniejszych scenariuszy, jakie kiedykolwiek widziałem, ponieważ przypominał naprawdę długi komiks.

JANA SEALE (autor zdjęć) Nie mogłem zrobić z tego głowy ani ogona, więc zrezygnowałem. Pomyślałem, że są w preprodukcji od 10 lat, po prostu chodźmy to zrobić.

Z obsadą Miller nakręcił pod koniec 2010 roku zdjęcia w Broken Hill w Australii, pustynnym miasteczku górniczym, w którym nakręcił dwa pierwsze filmy Mad Maxa.

THERON Najgorszy moment był wtedy, gdy byliśmy w Australii, dwa tygodnie przed kręceniem, i wyciągnęli z nas wtyczkę.

MITCHELL Podczas preprodukcji zmieniła się pogoda w Australii, a w Queensland padało i padało, taka pogoda zdarza się raz na sto lat.

GIBSON Powoli to, co było pustynią, zamieniało się w piękne kwiaty. Więc odłożyliśmy wszystko do magazynu i znowu się wymknęło.

KEOUGH Po raz pierwszy doświadczyłem dużego nacisku na film i miałem złamane serce. Zapytałem, czy to naprawdę z powodu pogody? Czy zostałem zwolniony?

MITCHELL W zasadzie zostaliśmy pokonani. Jak idziemy dalej?

Ale Miller nie chciał zrezygnować z filmu.

MŁYNARZ Powiedziałem: Poczekajmy rok i zobaczmy, czy wszystko wyschnie. A kiedy zobaczyliśmy, że tak się nie stanie, zdecydowałem, że powinniśmy wrócić do Namibii, gdzie nigdy nie pada.

MARGARET SZEŚĆ (redaktor i żona Millera) Zawiezienie tych wszystkich ludzi i wszystkich pojazdów do Namibii było trochę szalone. Kto by to zrobił? Myślę, że to George. Tak naprawdę nie jest taki jak inni ludzie — to właśnie kocham.

W lipcu 2012 roku, półtora roku po planowanych zdjęciach do Broken Hill, rozpoczęto wreszcie zdjęcia na Fury Road na namibijskiej pustyni.

KEOUGH To była najbardziej szalona rzecz, jaką można sobie wyobrazić, i najbardziej szalona rzecz, jakiej kiedykolwiek doświadczyłem. Po pierwsze, wydawało się to bardzo realne, dlatego wygląda tak niesamowicie. Wszyscy w tym filmie byli tak podekscytowani, że są ich bohaterami, że chodzenie po planie było jak chodzenie po tym świecie. To było prawie jak cosplay.

MIKOŁAJA HOULT (Nux, jeden z chłopców wojennych Immortana) Hugh, który grał w Immortana, umieszczał swoje zdjęcia w sali kaskaderskiej, w której trenowali chłopcy wojenni.

Obraz

Kredyt...Warner Bros.

KLUCZE HUGH-BYRNE (Immortan Joe) Wspaniale było czuć, jak wszyscy wokół mnie rozbijają się w swoich kostiumach i absolutnie tym żyją.

COURTNEY EATON (Cheedo, inna żona) Nigdy wcześniej w życiu nie grałam, z wyjątkiem zajęć teatralnych w szkole. Kiedy usiadłem i poprosili mnie, żebym stanął na swoim miejscu, odwróciłem się i powiedziałem, że nie wiem, co to znaczy.

KRAVITZ Było coś naprawdę pięknego w tym, jak wielu z nas było niedoświadczonych — byliśmy tak bardzo przywiązani do sprawy. Nie wiem, jak by to było, gdybyś miał pięć aktorek, które od dłuższego czasu pracują, dzwoniąc do swoich agentów i mówiąc: „Co tu się do diabła dzieje?”.

ROSIE HUNTINGTON-WHITELEY (żona Splendid) Mieszkam z Jasonem [Stathamem] od 10 lat i nigdy nie słyszałem, żeby miał takie doświadczenie. Pamiętam, jak mu to wyjaśniałem, a on powiedział: „Wow, to jest tak różne od tego, jak kiedykolwiek chodziłem do pracy”.

Spektakularne sekwencje akcji były trudne do wystawienia, ale miały poczucie rzeczywistej wagi i fizyki, które zostały utracone w ciągu półtorej dekady spektaklu CGI.

GIBSON Cała akcja musiała być prawdziwa. Włosy nie mogą stanąć na karku – w każdym razie nie dla mnie – patrząc, jak Vin Diesel ciągnie trzytonowy sejf w dół przez idealne zakręty pod kątem prostym na ulicy. Cały powód polegał na tym, aby było to jak najbardziej realne, aby jak najwięcej było zagrożone.

WYTRZYMAŁY Jak się grzebaliśmy, było to niebezpieczne, a na pewno mogłoby być bardzo niebezpieczne, gdyby nie metodyczny profesjonalizm i przygotowanie ekspertów: koordynacji kaskaderów, ekipy kaskaderskiej i riggerów.

Obraz

Kredyt...Warner Bros.


New York Times przegląd broadway

BEN SMITH-PETERSEN (kaskader) W większości filmów takich jak ten pracujesz nad wyczynem kaskaderskim — może jest jeden na tydzień. Ale w tym filmie od samego początku dnia robisz wyczyn kaskaderski, a do tego dochodzi jeszcze jeden. To był sen kaskadera.

HOULT Pamiętam, jak pewnego dnia pojawiłem się i przypięli mnie uprzężą pod War Rig.

KRAVITZ Wszystko, co widzisz, dzieje się naprawdę, nie ma zielonego ekranu. naprawdę jestem wyciągnięty z ciężarówki i wzbić się bardzo wysoko w powietrze — i jestem prawie pewna, że ​​to mąż Riley, Ben, który złapał mnie i wyciągnął. Poznali się na filmie.

KEOUGH Skończyło się na tym, że się zakochaliśmy. Więc mój mąż jest Wojownikiem.

Wiele młodych aktorek zostało obsadzonych jako niewolnice seksualne, które Furiosa próbowała przemycić na wolność. Aby pomóc im lepiej zrozumieć ich charaktery, Miller zaangażował zaskakującą rekrutkę: dramaturgkę The Vagina Monologues Eve Ensler, która pracowała z kongijskimi ofiarami przemocy na tle płciowym.

EWA ENSLER Dla mnie też to było naprawdę zaskakujące! George przysyłał mi fragmenty scenariusza do opinii i zaczęliśmy rozmawiać o kobietach, które miały zagrać niewolnice seksualne i skąd miałyby wiedzieć, jakie jest to przeżycie. W końcu zaprosił mnie do Namibii, abym spędził z nimi czas na warsztatach, a mój wkład polegał na tym, aby pomóc tym aktorkom nabrać pewności siebie w tym świecie. Myślę, że to była naprawdę radykalna rzecz, że poprosił mnie o to.

KRAVITZ Nawet jeśli wiele historii kobiet nie było w dialogu, dla George'a naprawdę ważne było, abyśmy zrozumieli, przed czym uciekamy.

HUNTINGTON-WHITELEY Proces warsztatów był bardzo emocjonalny. Dorastając z bardzo przyjemnym dzieciństwem w rodzinie z klasy średniej w Wielkiej Brytanii, był to wielki szok dla systemu.

Obraz

Kredyt...Warner Bros.

KRAVITZ Robiliśmy ćwiczenia, takie jak pisanie listów do naszego porywacza, naprawdę interesujące rzeczy, które wywoływały głęboką empatię. Cieszę się, że to mieliśmy, bo to było tak szalone doświadczenie – tak długie i chaotyczne – że łatwo byłoby zapomnieć o tym, co robimy, gdybyśmy nie mieli tego naprawdę świetnego fundamentu, do którego moglibyśmy wrócić.

KEOUGH Pomyślałam, że to niesamowite, że George tak bardzo się troszczył. Mogło to wyglądać tak: „To jest wielki hollywoodzki film, a teraz załóż kostiumy kąpielowe i wyjdź na zewnątrz”.

Ale główną postacią filmu była zdeterminowana, zaradna Furiosa.

WYTRZYMAŁY Charlize prawdopodobnie określiła najlepszą główną postać w filmie akcji i moim zdaniem jest to bardzo zasłużone; zarówno dla niej jako fenomenalnego talentu, jak i dla George'a za uznanie od samego początku, że nadszedł czas, aby przekazać buty Mel na Furiosę.

THERON Początkowo Furiosa była bardzo eteryczną postacią, z długimi włosami i afrykańskim błotem na twarzy. To był inny projektant kostiumów w tamtych czasach, przed Jenny Beavan, a kostium był trochę bardziej Barbarella. Martwiłem się o to.

JENNY BEAVAN (projektantka kostiumów) Nie interesuję się modą i nie obchodzi mnie, jak wyglądają ludzie — ubrania muszą pochodzić z opowiadanych przez nich historii. Ponieważ podróżuje na duże odległości, Furiosa potrzebowała bardzo praktycznego ubrania, a kiedy spotkałem się z Charlize, była to jedna z rzeczy, o których rozmawialiśmy. To i co, u licha, zrobi ze swoimi włosami?

THERON George był naprawdę niesamowity, kiedy mnie wysłuchał. Zadzwoniłem do niego i powiedziałem, nie wiem, jak sobie radzi w pokoju mechaników z tymi wszystkimi włosami. Myślę, że musimy ogolić mi głowę, a ona musi być bardziej androgyniczną, ugruntowaną postacią. Wiesz, ufał mi tak bardzo, że trochę mnie to wzrusza. W tym sensie czuję, że go zawiodłem.

Na planie może być wiele napięć, gdzie główna obsada była stłoczona w jednym pojeździe przez większość zdjęć do przeboju.

THERON Największą siłą napędową całej produkcji był strach. Byłem niesamowicie przerażony, ponieważ nigdy czegoś takiego nie zrobiłem. Myślę, że najtrudniejszą rzeczą między mną a Georgem jest to, że miał ten film w głowie i tak bardzo chciałem go zrozumieć.

SZEŚĆ Dla aktorów było to bardzo trudne, bo nie ma ujęcia mistrzowskiego, nie ma zablokowanych scen. Ich występy składały się z tych malutkich chwil.

SEALE (autor zdjęć) Było im ciężko. Załoga może być chroniona przez żywioły — zimno, wiatr i piasek — ale nie. Mają na sobie bardzo specyficzną szafę.

Opactwo LEE (Dag, inna żona) Wygląda ciepło, ale kręciliśmy to w zimie i było okropnie mroźno. My, dziewczyny, nie nosiłyśmy zbyt wiele, a Riley dostała hipotermii.

KEOUGH Zdjęcia nocne były brutalne, a kurzu było tak dużo, że pod koniec dnia twarz pokryła się dziesięciocentymetrowym piaskiem. Myślę, że trzymaliśmy to razem przez pierwsze pięć miesięcy.

KRAVITZ Pod koniec tak bardzo chcieliśmy wrócić do domu. Minęło dziewięć miesięcy, a nie dziewięć miesięcy, kiedy jesteś w mieście i spędzasz czas w przyczepie. To było dziewięć miesięcy środowiska, które widzisz w filmie, bez niczego wokół. Naprawdę zaczynasz trochę tracić rozum.

MŁYNARZ Film był bardzo trudny i jeśli nie jesteś całkowicie rygorystyczny w kwestii bezpieczeństwa, coś nieuchronnie pójdzie nie tak. To był mój największy niepokój — to coś, czego doświadczyłem wcześniej [kiedy kaskader złamał nogę ] i to cię gryzie. Myślę, że sam proces pracy aktorów, prawdopodobnie powinienem był poświęcić więcej uwagi.

Obraz

Kredyt...Warner Bros.

THERON Wszystkie te młode dziewczyny zwróciły się do mnie jako do kogoś, kto rozwiązywałby za nie problemy, i to nie jest niczyja wina — mówię to tylko teraz, ponieważ znam George'a i doświadczyłam tego z Georgem, więc w pełni Zaufaj Mu. Ale też w pełni ufałem reżyserom, kiedy nie rozumiałem, co próbują zrobić, i po prostu zrobiło się bałagan.

HUNTINGTON-WHITELEY Było dużo napięcia, a czasami wiele różnych osobowości i starć. Zdecydowanie ciekawie było siedzieć w ciężarówce przez cztery miesiące z Tomem i Charlize, którzy mają zupełnie inne podejście do swojego rzemiosła.

WYTRZYMAŁY Ze względu na to, jak wiele szczegółów musieliśmy przetworzyć i jak mało kontroli miało się w każdej nowej sytuacji i jak szybko były ujęcia — do wykonania ostatecznego cięcia potrzebne były małe fragmenty historii — działaliśmy szybko i było to w czasy przytłaczające. Trzeba było ufać, że całość trzyma się razem.

KRAVITZ Tom naprawdę miewał chwile frustracji, gniewu. Charlize też to zrobił, ale wydaje mi się, że to on naprawdę najbardziej wyładował George'a, a to było wstrętne do zobaczenia. Ale wiesz, pod pewnymi względami nie możesz go winić, ponieważ od tych aktorów zadano wiele pytań i było wiele pytań bez odpowiedzi.

THERON Z perspektywy czasu nie miałem dość empatii, aby naprawdę, naprawdę zrozumieć, jak musiał się czuć, wchodząc w buty Mela Gibsona. To przerażające! I myślę, że z powodu własnego strachu wznosiliśmy mury, aby się chronić, zamiast mówić sobie nawzajem: To jest przerażające dla ciebie i dla mnie też. Bądźmy dla siebie mili. W dziwny sposób funkcjonowaliśmy jak nasze postacie: wszystko dotyczyło przetrwania.

WYTRZYMAŁY Zgodziłbym się. Myślę, że z perspektywy czasu byłem na wielu przeszkodach. Presja na nas obu była czasami przytłaczająca. Potrzebowała lepszego, być może bardziej doświadczonego partnera we mnie. To jest coś, czego nie można sfałszować. Chciałbym myśleć, że teraz, kiedy jestem starszy i brzydszy, mógłbym stanąć na wysokości zadania.

CZYTAĆ Moim zdaniem, wyczerpujący charakter zdjęć naprawdę temu służył. Postacie mają być wyczerpane, mają szukać siły. Po prostu nie sądzę, aby którykolwiek z występów był taki sam, gdyby wszystko było na zielonym ekranie i zrobiliśmy to w kontrolowanym środowisku. To, że był ogromny bałagan, sprawia, że ​​jest tak genialny.

Gdy zdjęcia trwały do ​​końca 2012 roku, szef studia Warner Bros., Jeff Robinov, przygotowywał się do interwencji.

Obraz

Kredyt...Warner Bros.

GIBSON Brakuje Ci kontroli, gdy siedzisz w Los Angeles, a 600 osób wędruje po pustyni z resztkami Twoich pieniędzy.

KRAVITZ Byliśmy spóźnieni z harmonogramem i słyszeliśmy, że studio wariowało, że przekroczyliśmy budżet.

SEALE Prezes Warner Bros. poleciał do Namibii i dostał pozłacanego pasa.

MŁYNARZ Jeff kłócił się z Kevinem Tsujiharą o to, kto będzie kierował studiem, i musiał się bronić, by pokazać swoim przełożonym, że jest dowódcą i silnym dyrektorem. Wiedziałem, przez co przechodzi, ale nikomu to nie pomoże. [Nie można było uzyskać komentarza do Robinova.]

MITCHELL Powiedział, że kamera zatrzyma się 8 grudnia, bez względu na to, co masz, i to koniec. Nie nakręciliśmy jeszcze żadnej ze scen w Cytadeli, gdzie ustawione są pierwsze i końcowe książki filmu, i bez nich musieliśmy przejść do postprodukcji. To było prawie niezrozumiałe.

SZEŚĆ Martwiłem się o George'a. Nie poznałbyś nawet połowy, powiem ci. Powinieneś go zobaczyć pod koniec zdjęć, był taki chudy.

ODROBINA (Wojownik Doof, Wojownik, który dzierży plującą płomieniami gitarę) Widziałem, jak pogarszał się w ciągu tych sześciu miesięcy. Pod koniec wyglądał na tak zdruzgotanego.

Mimo to Miller nie mógł stracić wiary: musiał dalej szukać sposobu na dokończenie swojego filmu.

MŁYNARZ Młodszy filmowiec, który spisał się bardzo dobrze, zadzwonił do mnie przed swoim pierwszym filmem i powiedział: Jakieś wskazówki? Powiedziałem mu, że na planie nadejdzie dzień, w którym pomyślisz, że jesteś kompletnie szalony, a to, co robisz, nie ma sensu. Po prostu idź dalej. Kiedy skończył ten film, powiedział mi: Pamiętasz, co powiedziałeś? Nie powiedziałeś mi, że będzie się to działo każdego dnia. I to prawda.

SZEŚĆ Naprawdę trudno było spędzić ten rok na wycinaniu filmu, który nie miał początku ani zakończenia. Ciągle myślałem: Jak mam to zrobić? Czy napiszemy lektor i spróbujemy wypełnić wszystkie luki w pościgu otwierającym?

MITCHELL To, co się wtedy wydarzyło, to fakt, że Jeff stracił pracę, a Kevin Tsujihara został mianowany, a później w tym samym roku zdecydował: Wiesz co, zróbmy to właściwie. Musimy nakręcić te sceny w Cytadeli. Sprowadziliśmy więc wszystkie te pojazdy z Namibii, ponownie zmontowaliśmy zespół pod koniec 2013 roku i sprowadziliśmy Toma i Charlize do Australii. Mogłoby być zupełnie inaczej, gdyby bogowie nie świecili w dół.

Chociaż Tsujihara pozwolił Millerowi na dodatkowy miesiąc zdjęć, kierownictwo studia pozostało sceptyczne, gdy pracował nad ostatecznym cięciem.

SZEŚĆ Ze studia była taka stała rzecz: o ile to jest krótsze? To wszystko, co chcieli wiedzieć. Po prostu mam tego dość. Mieli po prostu obsesję na punkcie nakręcenia filmu poniżej 100 minut, co, jak wiedziałem, było niemożliwe.

MŁYNARZ Kiedy ktoś reżyseruje film, myśli o nim co godzinę, a nawet przetwarza go w swoich snach. Problem polega na tym, że jeśli jesteś kierownikiem studia, myślisz o tym przez 10 minut w środę.

SZEŚĆ Cięcie tego filmu było niesamowicie bolesne. Myślę, że studio w to nie wierzyło, więc naprawdę trudno było iść dalej. W końcu George i ja zdecydowaliśmy, że zrobimy tylko film, który chcemy zrobić, i jeśli nikomu to się nie podoba, to w porządku. I w ciągu ostatnich czterech miesięcy film naprawdę się ułożył.

W maju 2015 roku Fury Road został wydany z entuzjastycznymi recenzjami, poczynając od premiery na festiwalu filmowym w Cannes. Na tamtejszej konferencji prasowej Hardy przeprosił Millera za chwile, kiedy czuł się sfrustrowany podczas kręcenia: Nie ma mowy, żeby George mógł wyjaśnić, co widział na piasku, kiedy tam byliśmy. Wiedziałem, że był genialny, ale nie do końca wiedziałem, jak genialny.

WYTRZYMAŁY Gdy przesiąkała do mnie rzeczywistość jego osiągnięcia, poczułem, że w tej chwili należy to powiedzieć.

Obraz

Kredyt...Warner Bros.


pięć dni wojny

KRAVITZ Jako aktor robisz wiele filmów – niektóre z nich są dobre, a inne złe, i musisz to odpuścić. Ale z tym naprawdę czułem się, jakbyśmy wkładali w to naszą rzeczywistą krew, pot, łzy i czas, a gdyby nie było to dobre, byłbym zdruzgotany. To była jedna z najtrudniejszych rzeczy, jakie zrobiłem w życiu, ale było to absolutnie tego warte i zrobiłbym to ponownie, gdyby George mnie o to poprosił.

SZEŚĆ Kiedy właściwie skończyliśmy film i był to sukces, to był najlepszy rok, jaki kiedykolwiek mieliśmy. W kółko powtarzaliśmy sobie historie o kręceniu filmu: Jak przeszliśmy na drugą stronę? Nadal się tym zachwycamy.

MŁYNARZ W Japonii był krytyk, który opowiadał mi o filmie i byłem zdumiony stopniem, w jakim przeczytał podtekst, wszystko, co masz nadzieję, że tam jest. Powiedziałem: Ile razy widziałeś ten film? Powiedział: Tylko raz. Czy mogę Ci coś pokazać? Rozpiął koszulę i miał na piersi wytatuowane na czerwono logo Immortana. Więc kiedy widzisz takie rzeczy, jesteś przez to trochę upokorzony.

Fury Road zarobił 374 miliony dolarów na całym świecie i był nominowany do 10 Oscarów, w tym za najlepszy film i najlepszą reżyserię. Choć nie zdobył żadnej z głównych nagród, film zdobył sześć Oscarów w kategoriach takich jak montaż, scenografia i kostiumy.

MŁYNARZ Ani przez chwilę nie myśleliśmy, że Fury Road będzie czymś w rodzaju filmu oscarowego.

SZEŚĆ Przez połowę czasu myślałem, że zostanę wyrzucony z filmu, a potem wygrywam Oscara! Co ty na to? Byliśmy po prostu rozczarowani, że George nie wygrał, ale w zasadzie wszystkie były w pewnym sensie jego Oscarami.

SEALE W Anglii podszedł do nas cudowny facet i powiedział: „Głosowałem na was, chłopaki, i powiem wam dlaczego: patrzę na film i myślę: „Czy będę pamiętać ten film za 20 lat?”. I wiem, że za 20 lat będę pamiętać „Fury Road”.

Wiele lat po premierze motywy filmu dotyczące upodmiotowienia kobiet, nierówności klasowych i upadku środowiska są bardziej aktualne niż kiedykolwiek.

MITCHELL Cóż za niezwykłe przeżycie mieć film, który był tak trudny, że być może nigdy nie został nakręcony, a ostatecznie zdobywa Oscara i jest uważany za jeden z najlepszych filmów dekady.

MŁYNARZ Kiedy idee, od których zaczynasz, są następnie rozumiane przez publiczność na całym świecie, to ostatecznie zbawia cały proces. Opowiadacze suahili mają następujący cytat: Historia została opowiedziana. Jeśli było źle, to była to moja wina, bo jestem gawędziarzem. Ale jeśli było dobre, to należy do wszystkich. I to poczucie historii należącej do wszystkich jest naprawdę nagrodą.