„25. godzina”: najlepszy film z 11 września zawsze dotyczył Nowego Jorku

Kino

Podczas gdy inni reżyserzy usuwali bliźniacze wieże z filmów w tamtym czasie, Spike Lee przekształcił tragedię w opowieść pierwotnie o innych rzeczach.

Edward Norton mija flagę, jedno z wielu przypomnień o tym, jak miasto wyglądało po 11 września w 25 godzinie.

Kiedy Spike Lee znalazł się pod ostrzałem w zeszłym miesiącu za włączenie teoretyków spiskowych z 11 września do swojego serialu dokumentalnego HBO NYC Epicenters 9/11-2021½, historycy i inni wyrazili rozczarowanie, że Lee wydawał się uwiarygodniać dawno obalane twierdzenia. (Następnie je zredagował.) Ale dla tych z nas, którzy śledzili karierę Lee i jej skrzyżowanie z przełomowym wydarzeniem w Nowym Jorku sprzed 20 lat, początkowa decyzja była szczególnie zaskakująca – ponieważ Lee kierował również tym, co wielu uważa za kwintesencję film o Nowym Jorku po 11 września.

25th Hour nie jest filmem z 11 września, przynajmniej nie w taki sposób, jak United 93 czy World Trade Center. W rzeczywistości ataki nie były częścią scenariusza Davida Benioffa, który wyreżyserował Lee, ani nie były częścią oryginalnej powieści Benioffa (która została opublikowana w styczniu 2001 roku). Ale Lee jest filmowcem intuicyjnym, otwartym na improwizacje i korekty — i, jak Epicentra Nowego Jorku przypomina nam, że jest dokumentalistą, który widział swoje miasto w chwili żałoby, melancholii i przemian i chciał je uchwycić.



Większość Hollywood nie czuła tego samego. W ciągu kilku tygodni po atakach filmy fabularne z wątkami terrorystycznymi, w tym komedia Barry'ego Sonnenfelda Big Trouble i pojazd Arnolda Schwarzeneggera Collateral Damage, zostały opóźnione i drastycznie przeredagowane. Filmy, które wciąż są w produkcji, takie jak Faceci w czerni II i Lilo i Stitch, zostały przepisane, aby usunąć echa wydarzeń z 11 września. Zdjęcia Skyline z World Trade Center zostały zmontowane z jeszcze nie wydanych Kissing Jessica Stein, Igby Goes Down, People I Know i Spider-Man oraz sekwencji tego superbohatera, który uwięził helikopter w sieci między bliźniaczymi wieżami — centralny element popularnego zwiastuna zwiastuna — również został usunięty.

Co najbardziej kontrowersyjne, niektórzy filmowcy zdecydowali się pozostawić nienaruszone ujęcia panoramy, ale wymazać Bliźniacze Wieże za pomocą efektów cyfrowych. W ten sposób World Trade Center zostało wyczyszczone z Serendipity, Stuarta Little 2, Mr. Deedsa i Zoolandera Bena Stillera, które pojawiły się na ekranach niecałe trzy tygodnie po atakach. Publicysta reżysera wyjaśnione w tym czasie że podjął w ostatniej chwili decyzję o usunięciu wież, ponieważ film był komedią eskapistyczną, a zobaczenie budynków zniweczyłoby ten cel.


cudowna kobieta na przestrzeni lat

Spike Lee nie zgodził się. Nie mogłeś nawet pokazać obraz World Trade Center. Powiedziałem, nie robimy tego. Z kręceniem w 25th Hour zaplanowanym na następną zimę, Lee zaczął wplatać 11 września w tkankę istniejącej historii, jak jego gwiazda, Edward Norton, wyjaśnił w komentarzu audio: To było jak patrzenie na to pod kątem innego historia, ale melancholia, której miasto było pełne w tym roku później. Czuję, że emocjonalny wpływ wydarzeń z 11 września jest w całym tym filmie.


Naomi watuje niemożliwe

Obraz

Kredyt...Zdjęcia z kamieni probierczych

25. Godzina to historia Monty'ego Brogana (Norton), białego-układowego handlarza narkotyków, którego spotykamy ostatniego dnia przed zgłoszeniem się na siedmioletni pobyt w więzieniu. Tej nocy udaje się do miasta ze swoimi kumplami z dzieciństwa (Philip Seymour Hoffman i Barry Pepper) i mieszkającą na stałe dziewczyną (Rosario Dawson), rzekomo po to, by po raz ostatni wybuchnąć, ale także próbując pogodzić się z wyborami – i zatem błędy — popełnił w swoim życiu.

Tak więc jednoznaczne odniesienia do tragedii są minimalne. Jest sekwencja otwierająca, zawierająca instalację artystyczną Tribute in Light, w której 88 reflektorów połączyło się, tworząc dwie belki przedstawiające upadłe wieże (Lee powiedział, że sfilmował to tej samej nocy, kiedy przeczytał o tym w The Times); W towarzystwie poruszającej muzyki Terence'a Blancharda obrazy te mówią o tragedii znacznie więcej niż jakikolwiek materiał informacyjny lub dialog ekspozycyjny. Od czasu do czasu w tle pojawiają się efemerydy tej jesieni — amerykańskie flagi, prowizoryczne pomniki, plakaty gończe Osamy bin Ladena.

W jednej ze scen, wyniesionych niemal dosłownie z powieści, Monty wygłasza długi, gniewny, pełen wulgaryzmów monolog do lustra, skrupulatnie obrażając nowojorczyków z każdej możliwej rasy, religii i klasy (zanim wyląduje na swojej rodzinie, przyjaciołach i wreszcie na sobie ). Bin Laden i Al-Kaida zostali dodani do listy jego celów.

Co najbardziej przejmujące, Lee przeniósł scenę między Hoffmanem i Pepperem do mieszkania z widokiem na punkt zero i umieścił aktorów przed dużym oknem, aby zobaczyć pracowników przesiewających ludzkie szczątki. New York Times mówi, że powietrze jest tu złe, zauważa Hoffman; Pepper dyskredytuje gazetę (czytam The Post) i nalega, E.P.A. mówi, że jest w porządku. (Później ujawniono, że agencja federalna wprowadziła opinię publiczną w błąd.)

Obraz

Kredyt...Zdjęcia z kamieni probierczych

Niektórzy z pierwszych krytyków filmu uznali te dodatki za wtargnięcie — A.O. Scott uznałem ich natrętne i trochę drażniące. Ale w miarę upływu lat wartość tego, co uchwycił Lee, stała się jasna. W piątą rocznicę filmu krytyk filmowy Mick LaSalle nazwano to tak samo miejski dokument historyczny, jak „Otwarte miasto” Rosselliniego, nakręcone bezpośrednio po nazistowskiej okupacji Rzymu.

Ale Lee nie tylko uchwycił wygląd Nowego Jorku w tych niepewnych, wstrząśniętych miesiącach po 11 września. Jego film uchwycił, jak miasto poczuł , dziwna cisza, jaka zapadła na ulicach, przytłaczająca melancholia, która zakorzeniła się w naszym kolektywnym DNA. 25. Godzina nie była historią tych ataków, ale była to opowieść o tym, że jeden sposób życia dobiega końca, a inny, znacznie mniej pewny, wyłania się na horyzoncie.

„Byliśmy bardzo ostrożni, jak zamierzaliśmy przedstawiać 11 września, ponieważ wiemy, że nadal jest to bardzo bolesne i że zawsze będzie bardzo bolesne dla tych, którzy stracili ludzi”, powiedział Lee. po wydaniu w grudniu 2002. Ale jednocześnie nie mogliśmy wsadzić głowy w piasek i udawać, że to się nigdy nie wydarzyło. I ten instynkt, ten nacisk na dokumentowanie miasta, w którym mieszkaliśmy, a nie miasta, które sobie wyobrażaliśmy, sprawia, że ​​Spike Lee jest jednym z najważniejszych twórców filmowych Nowego Jorku.


jak długo jest przekrwiony

Jason Bailey jest autorem nadchodzącej książki Kino Fun City: Nowy Jork i filmy, które to zrobiły, historia miasta i filmy o nim. Jest także gospodarzem Podcast Fun City Cinema .